云和县元和街道包山自然村，如一朵山花，隐藏在青山翠岭的内襟里。这里东邻莲都，南接景宁，为三县交界之地。

村落地处山涧峡谷，沿山麓呈块状分布，每到春季，梨花遍野，如银似雪，流芳满山。

这里是云和雪梨的原产地之一，孕育出清甜果香，也滋养了传唱百年的包山花鼓戏。

时光流转，古村在山水与梨香、戏韵之间，找到了属于自己的新坐标。

从云和县城出发，向东南行30余里，山道盘旋，峰峦叠嶂。待海拔攀升至600多米，一座被群山环抱的古村悄然浮现——这便是包山。

明末清初，阙姓祖先道真公从景宁梅坑迁至包山定居。据清同治版的《云和县志》记载：“层峩色罗，团围如盎，居民结庐凹处，故称包山。”

包山原名“苞山”。村子周边有5座海拔千米的高峰，名香炉岗、鸭坑尖、鸡头尖、高尖、高峰尖，将小山村紧紧环抱。五峰之间，又散布着五座小山丘，村民唤作叶岗蕾、马岗蕾、祠堂蕾、蕾背、处山蕾。五峰五丘，如片片花瓣围绕花蕊，包山便藏在这层层包裹之中，犹如待放的“花苞”。

“千峰环护，万壑盘旋，峰连玉兔东升，形由地设金龟叠峙，势自天然，聚国族于盘谷，结精舍于桑田处，匕丹山碧水面，匕转坤旋乾……”《包山舆图赋》则以更富诗意的笔触，勾勒出包山的遗世独立。

当地还有5条古道，称为“五岭”，分别通往莲都、云和、景宁。古道交会处的包山，成了交通驿站，街市井然，商铺林立，旅店相接，人声鼎沸。往来商贾行人，都要在此落脚歇息，山间一时繁华如市。

褪去了往昔的喧嚣，如今的包山多了几分寂静。

步入村中，民居沿山麓呈团块状分布，清一色的黑瓦黄墙、小歇山顶、土木结构，古朴而沉静。山涧在村庄中曲折迂回，巷道连通一座座古宅。脚下是青石板，耳畔是潺潺的流水，抬眼便是青瓦泥墙的老屋，岁月仿佛在此停驻。

村中最完整的古建筑，当数张氏古居，占地574平方米，分南北两部分，四周夯土墙，硬山顶，小青瓦屋面。屋内的梁坊、牛腿等木构件雕刻精美，门窗俱是小木格子的样式。牛腿雀替上的瑞兽、梅花、牡丹、白鹤、飞鸟等纹饰精细入微，透着古朴韵味。

在入村的水口，四棵柳杉巍然耸立，树龄最大的已逾400年，高大挺拔，像忠诚的士兵守卫古村。周边小山丘上，百余亩古树参差错落，浓荫蔽日。山上还有一座夫人殿，供奉着马仙、叶大相公等本地信仰，香火绵延，护佑着这片土地的安宁。

包山因雪梨而闻名，种植历史已有300余年。

据考证，雪梨始种于明景泰年间，皮薄、肉细、汁多，是上等的贡品。村里百年以上的老雪梨树近500株，其中树龄最长的已经有400多年历史。梨树错落于村中田间，春日里簇簇梨花如雪，点缀着黄泥黑瓦，吸引摄影师纷至沓来。

民国初年，包山一户中等人家每年可生产“一船半至二船”的雪梨运往温州，按当地木帆船“马吊船”每船载重2.4吨计算，约有3.6至4.8吨。卖雪梨的钱，足以支撑全家一年的生计，还有余钱备足年货。

在包山长者的记忆里，秋收的喜悦来自雪梨过水路下温州的情景——大雪梨用箬叶垫着，装进篾篓里，五六十篓雪梨，放在每家每户的厅堂檐下，到了装船日，村民挑着雪梨下山，沿着山路从包山运到小顺码头，再从小顺启程前往温州。

包山人家，少者一两船，多者三五船，一次装船30艘，一下温州便是15万斤梨。浩浩荡荡的梨船在碧波万顷的瓯江上前行，那场面在老人的叙述里鲜活如昨。

关于云和雪梨，当地流传着一个传说：在大雪纷飞的夜晚，一位孤老婆婆救下奄奄一息的乞丐，乞丐转危为安后，便把自己的打狗棒送给她，嘱其种在地里悉心照料，可保其衣食无忧。打狗棒种下后抽枝发芽，结出香脆的“神仙果”。

后来，云和百姓得了咳嗽不止的病，老婆婆便用此果治愈众人，此后，“神仙果”大受欢迎，广泛种植。因“神仙果”是从雪天得来，百姓将其改名为“雪梨”，生长在云和，便称“云和雪梨”。

如今，雪梨重新成为包山的特色产业。每年3月，当地会举行梨花节，12位身着汉服的梨花仙子，还原古时祭花神、拜树神的场景。村民借这些民俗仪式感恩天地，祈求梨园丰收。

花鼓戏，在包山已传唱了400余年。

这戏并非土生土长，相传在明朝，安徽凤阳遭遇灾荒，一对花鼓艺人兄妹流落至此，被善良的包山村民收留。为报答恩情，他们将凤阳花鼓与本地民歌小调结合，用包山方言编唱田间趣事，形成了最初的表演形态。

后来，它与本地的马灯、采茶灯、莲花、莲厢、花船等民间艺术融合，一代代传唱、嫁接、创新，如今的包山花鼓戏自成一体，有了独特的风格。

徐锦山是包山花鼓戏的代表性传承人，也是土生土长的包山人。他的太公徐同庆是包山花鼓灯戏班的第一代传人，是“灯首”，爷爷徐子义也是“灯首”。

徐锦山从小听着包山花鼓戏长大，在他记忆里，家里常常排演曲目，听着大人咿咿呀呀地唱，他也咿咿呀呀地学。长到能走远路的年纪，他就跟着爷爷看排戏，看演出，耳濡目染，悄悄立下了一辈子唱花鼓戏的志愿。

每年唱戏，是包山的旧俗。过了大年，正月初二，戏班先上村头的大王庙，烧香祭拜唱一出，便是“起灯”。包山花鼓戏不讲究专门的戏台，而是随时随地，门厅、院子、林间，一围便是舞台，唱完一场便赶着去下一家。从包山开始，唱到邻村，再远便唱到邻县的村子，一直要唱到正月二十才结束。

后来，随着老一辈艺人的离世，戏班散了，戏箱也落了灰。

改革开放后，徐锦山以新一代传承人的身份重新拾起这门技艺。

他在包山开办了花鼓戏培训班，邀请老艺人授课，培养新一代演员。每逢重大节庆，他还带领团队奔波各地演出，花鼓戏登上了现代舞台剧院，还走进了学校的课堂。

一台花鼓戏，凝聚着包山人的心血。从明代的田间小调到如今的文化名片，400余年来一路传唱，延续着一个地方的集体记忆。

如今，年轻的演员接过古老的戏服，古老曲牌遇上现代舞台，让藏于深山的非遗绽放新光彩。